Artistas
1. ACHE (mostrar biografía)
HAZLO TU MISMX
2. AFAN MARKEZ (mostrar biografía)
Todo comenzó en el año 2000, cuando el hip hop se cruzó en mi camino y me llevó al graffiti. Fue entonces cuando elegí el wildstyle como mi estilo, acompañado de el fantasma, el personaje que me ha acompañado desde mis primeros días y que ahora forma parte de mi identidad en el arte urbano.
A lo largo de los años, pasé por varios pseudónimos, hasta que en 2004 adopté el nombre “Afan”, un nombre que refleja mi esencia y mi conexión con el graffiti. He sido parte de crews como JPC, Artma2 y 138Klan, compartiendo muros y experiencias con artistas increíbles. He tenido la suerte de pintar en festivales dentro de Ecuador, pero también en lugares como Colombia y Perú, llevando mi arte a nuevas fronteras y conectando con más personas a través de las calles.
3. AIRE (mostrar biografía)
Mi nombre es Ricardo “AIRE”, soy originario de Sangolquí. Mi trabajo como artista urbano es una fusión entre la energía vibrante del street art y la esencia orgánica de la naturaleza. A través de una estética de estilo cartoon, me gusta dar vida a personajes y paisajes que combinan colores llamativos, formas dinámicas y un toque de fantasía. Mi objetivo es conectar lo urbano con lo natural, transformando los espacios en narrativas visuales que irradian vida y movimiento.
4. ANDISON (mostrar biografía)
Andison es un artista urbano y muralista de Quito. Su obra fusiona arte figurativo, memoria ancestral y conciencia ecológica. A través de murales cargados de simbolismo, en los que se mezclan rostros humanos, animales nativos y vegetación, busca promover el respeto por el medio ambiente y activa el espacio público como un museo vivo, donde el arte dialoga con la biosiversidad, la identidad y la transformación social.
5. APITATÁN (mostrar biografía)
Apitatán (Juan Sebastián Aguirre Ríos, Quito – Ecuador, 1987) es un creador visual que busca reflejar las raíces de la memoria colectiva latinoamericana. Su obra reinterpreta aspectos significativos del pasado para cuestionar los modelos heredados, aportando autenticidad y una visión personal.
En sus bocetos recoge recuerdos, anécdotas y fragmentos de conversaciones cotidianas, que luego transforma en escenas críticas de la cultura ecuatoriana y latinoamericana. Sus personajes —antihéroes, deidades, chamanes, animales míticos y figuras populares— forman un universo paralelo que celebra la diversidad y la imperfección, desafiando estereotipos.
Sus murales convierten espacios urbanos olvidados en espejos de identidad, invitando a reflexionar sobre quiénes somos y de dónde venimos, a veces con humor. Con su trazo colorido ha intervenido muros en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa, reivindicando la fuerza de las raíces latinoamericanas y la grandeza de la simplicidad.
6. ARISCA (mostrar biografía)
Diseñadora gráfica, ilustradora y muralista quiteña con experiencia en narrativas visuales que han permitido crear proyectos culturales, sociales y ambientales. Mi trabajo transita entre lo analógico y lo digital, transformando palabras en imágenes que comunican identidad y memoria.
Cada pieza —desde stickers hasta mural gran formato — está inspirado en cuentos tradicionales, leyendas o nuestra biodiversidad, diseñados para dialogar con espacios públicos y personales.
7. ARTKASMO (mostrar biografía)
Soy Artkasmo, un grafitero con un estilo wild style futurista. Comencé en 2011 y mi arte siempre ha buscado ir más allá, explorando cómo las letras, los colores y las técnicas mixtas se pueden combinar. Usando aerosol y acrílico, mis piezas se destacan por su originalidad. Desde siempre, he tenido la necesidad de ser diferente, de romper con lo convencional y llevar el graffiti a un nivel más experimental y único. La calle es mi lienzo, y mi arte, mi voz.
8. BELU LOOPS (mostrar biografía)
Artista plástica y escritora de graffiti desde 2009, pinta con aerosol tanto muros legales como espacios tomados con libertad. Su estilo combina fuerza y ternura, creando refugios visuales en medio del caos urbano. Para ella, el graffiti es un acto de presencia: es una expresión viva y colectiva que no pide permiso para existir.
9. BONICE85 (mostrar biografía)
BONICE85 es un artista urbano y muralista de Quito, con más de 20 años de trayectoria.
Desde sus inicios, ha trabajado en diversos estilos, desde el cómic hasta el realismo mágico, usando personajes femeninos como símbolo principal, acompañados de elementos de nuestra naturaleza y ecosistema.
En sus obras, animales y aves intervienen con mensajes de cuidado y conciencia hacia nuestro entorno natural.
10. BORREGO (mostrar biografía)
Trabajador del arte, su práctica analiza el espacio como el lugar en donde la vida se genera, atravesada constantemente por relaciones de poder. Su arte aborda temas como la memoria, los derechos humanos y las relaciones sociales.
Encuentra sus expresiones en prácticas como el mural, el cartel, la serigrafía, el sticker, el texto. Le gustan las plantas y le encanta jugar al fútbol los domingos. “El arte para mí es una declaración poética y política, es toda fuerza creativa que ayuda a repensar la noción de sociedad de nuestro tiempo”.
11. CALU (mostrar biografía)
Calu es un explorador del arte que busca la introspección de mí mismo, el disfrutar del proceso creativo, perderme en él y descubrir nuevas formas de mirar. Cada creación es una nueva pregunta, más que una respuesta.
Es un astronauta frustrado que encontró en el arte su forma de viajar. Los murales y creaciones son puertas hacia mundos invisibles, donde la memoria, la fantasía y lo cotidiano dialogan entre sí.
12. CHRISTIAN TAPIA (mostrar biografía)
Christian Tapia Enríquez (Quito) es artista visual, ilustrador y muralista ecuatoriano.
Formado en la Facultad de Artes de la UCE, se especializó en grabado y escultura, integrando luego dibujo y experimentación digital.
Su obra figurativa, atravesada por identidad, género y ritualidad, combina grafito, tinta, acrílico y procesos digitales. Dialoga con el pop-art, símbolos y metáforas visuales. Además de murales y xilografía, realiza curadurías y dirige su taller-galería en Quito.
13. CON C DE CARO (mostrar biografía)
Caro lleva años investigando y creando alrededor de la caligrafía y el calligraffiti , es muralista, ha expuesto y participado en diferentes exposiciones, festivales, clases y otras actividades dentro y fuera del país.
Además de gestionar sus proyectos, enseña su arte y es autora de Matemática de las letras, bitácora de estudio que circula en 5 países.
Actualmente, prepara su segundo libro para finales de 2025 y su tercera muestra individual para 2026.
14. DAJ (mostrar biografía)
Artista urbana que desarrolla su técnica desde la ilustración vectorial a la pintura mural. Nacida en Guayllabamba, Quito, le encanta conceptualizar su propia individualidad mientras explora otros entornos y lugares que descubre.
En sus obras, las flores y los colores vivos son elementos que siempre destacan. Mi arte es una forma de encontrar su hogar en su propio camino. Habita el espacio público con sus dibujos, y cada uno de ellos cuenta una historia, dejando personas y momentos en cada muro.
15. DARTE (mostrar biografía)
Ilustrador, artista urbano y graffiti writer del cantón Mejía (Tambillo). Amante de los caracteres y el arte vectorial que se reflejan en sus diseños, tanto digitales como análogos, buscando una coherencia gráfica y de gran impacto.
Sus composiciones representan situaciones poco comunes con personajes característicos como protagonistas de sus obras. Su estilo se nutre de diferentes técnicas de graffiti writing: realismo, wildstyle, 3D, throwups, tags.
16. DEMONE (mostrar biografía)
Escritor de graffiti con más de una década en la escena ecuatoriana. Ha contruido un lenguaje visual único, donde las letras, formas y colores dialogan entre sí.
Su estilo se caracteriza por la deformación tipográfica y la constante innovación, buscando siempre explorar la caligrafía y el arte urbano como un universo estético que trasciende prejuicios y revela la belleza oculta en el graffiti.
17. DERRAME (mostrar biografía)
Artista visual y diseñador gráfico ecuatoriano. Creció inmerso en el mundo del arte callejero, en el cual el dibujo junto con las vivencias callejeras ha dado como resultado a “DERRAME”, cuya obra nace de la línea abstracta de personajes caricaturescos, buscando animar lo inanimado, naturalizando los detalles humanos y proyectándolos desde una esencia animal, dándole voz a la naturaleza en un contexto urbano.
Sus murales buscan reclamar espacios públicos como lienzos que transforman el entorno.
18. DREMBONE (mostrar biografía)
Drembone letras, color y estilo. Llevo aproximadamente 22 años dejando huella como escritor de graffiti y muralista, inspirado por el estilo europeo y la vieja escuela neoyorquina.
Desde el inicio, lo que más me atrapó fue el poder de la caligrafía urbana: los tags el bombing por su energía cruda, y con el tiempo fui desarrollé mi identidad a través del wildstyle.
Mi enfoque siempre ha estado en el estilo clásico: respeto la raíz, adaptatandolo a mis raíces latinas.
19. DESTRIP (mostrar biografía)
Inició en el dibujo desde que era niño, influenciado por las caricaturas y los tags que encontraba durante sus recorridos diarios.
Desde 2010, la pintura y el spray ha sido su herramienta principal, fusionando graffiti, la tradición pictórica ecuatoriana y las influencias internacionales de artistas como Moebius, Frazetta y Uderzo. Su obra combina lo humano con lo mítico, lo local con lo global, en universos que conectan lo real con lo imaginario.
20. DSER (mostrar biografía)
Mi A.K.A es DSER, vengo de la escuela del graffiti ilegal, donde los tags y las bombas eran mi lenguaje. Mi objetivo siempre ha sido evolucionar mi estilo, agregar personajes y plasmar mis ideas en las paredes de las ciudades de Ecuador.
En los últimos años, he incurrido en el muralismo, usando figuras prehispánicas e interpretando cómo se verían esas figuras si fueran de cristal. También me atraen los personajes como robots, y trato de llevarlos a las paredes, buscando siempre nuevas formas de expresarme.
21. EFONS (mostrar biografía)
Mi primer contacto con el graffiti fue a los 10 años viviendo en Cotocollao. Recuerdo haber visto a gente pintando y pensé que sería mi forma de vida cuando crezca. A los 13 años, me metí más de lleno, aprendí a leer las calles, comencé a aprender los códigos y la cultura del graffiti, experimentando y conociendo personas que practicaban esto.
El graffiti me ha llevado a estar en el lugar y momento exactos, y me ha dado una familia, mi crew y muchos amigos que siguen activos hoy, tanto en la escena local como internacional. Me gusta el graffiti ilegal y no dejar que esto muera “graffiti ventiado hasta la tumba”, saludos a mi crew UFCRIME, a mis colegas del barrio 138k y a toda la banda que me cacha. ”LA CALLE SABE QUIÉNES SOMOS”.
22. EL CORTE (mostrar biografía)
Mi primer contacto con el graffiti fue a los 10 años viviendo en Cotocollao. Recuerdo haber visto a gente pintando y pensé que sería mi forma de vida cuando crezca. A los 13 años, me metí más de lleno, aprendí a leer las calles, comencé a aprender los códigos y la cultura del graffiti, experimentando y conociendo personas que practicaban esto.
23. EL DAMO 89 (mostrar biografía)
Artista urbano que fusiona el graffiti con personajes en sus obras. Su estilo combina letras semi wildstyle con personajes manga/anime de estética kawaii y robótica, utilizando un enfoque vectorial y limpio.
Su arte no se limita a murales; también se extiende a ilustraciones y tatuajes. DAMØ se deja llevar por su pasión por la pintura, creando obras únicas y frescas en el paisaje urbano.
24. EME (mostrar biografía)
Artista autodidacta y multidisciplinario. Mi trabajo se basa en el estudio de las letras a través del wildstyle. Pinto en espacios olvidados, buscando transformarlos en puntos de encuentro para la gente. Esta práctica me ha permitido desarrollar un diálogo constante con el espacio urbano y con quienes habitan esta ciudad.
A través de mis murales, busco contribuir a la recuperación y resignificación del espacio público, reafirmando el poder del arte callejero como un acto de identidad y memoria compartida.
25. EMPLIEZ (mostrar biografía)
Empliez se desenvuelve en el graffiti lettering. Actualmente, explora la geometría desde lo gráfico, didáctico y lúdico para enriquecer mi práctica artística y su estilo.
Para él, la matemática, su carrera profesional, no es solo una disciplina abstracta; es una herramienta que estructuran sus intervenciones. Busca identificar vínculos entre diferentes campos del conocimiento.
26. ENDS (mostrar biografía)
Ends es un artista que se enfoca en pinturas de gran formato, sensibiliza situaciones que cuestionan el entorno por medio de alteraciones en la figura humana y elementos de fantasía.
27. GABI EN CHICHA (mostrar biografía)
Artista visual cuya obra transita entre lo místico y lo terrenal. Su práctica parte de la observación de sus entornos y su imaginario personal.
Interviene diversas superficies, transformándolas en portales simbólicos.
Utiliza latex y spray para pintar en la calle y con su obra evoca rituales, colores y memorias afectivas.
Ha participado en muestras colectivas y proyectos autogestionados. Vive y crea entre lo visible y lo invisible de lo que la rodea.
28. IS_KASS (mostrar biografía)
Soy muralista y artista de street art con 8 años de experiencia. Mi estilo, lo llamó naturalismo mágico, combina lo real y lo onírico, exploró formas, texturas y paletas cromáticas mediante una técnica mixta de acrílico y aerosol.
Cada una de mis obras es el resultado de una introspección personal, una reflexión que luego transformó en una propuesta visual con el objetivo de compartir estas ideas con la ciudad y las personas que la habitan.
29. JHR (mostrar biografía)
Escribo como JHR ydesde 2012 he sido parte de la escena del graffiti. A lo largo de los años, he experimentado con diferentes estilos, pero el wildstyle se ha convertido en mi lenguaje principal para expresarme en los muros. En 2015 comencé a pintar con los FTP, y en 2018 decidí estudiar Diseño Gráfico, lo que me permitió llevar mi conocimiento sobre las letras y la estética urbana a un nivel más profesional.
Además del graffiti, estoy desarrollando mi marca de ropa llamada Midnight, enfocada en el streetwear y la cultura urbana. También estoy a cargo de Black Book Graffiti Shop, un espacio que apoya a la comunidad de escritores y artistas.
Mi trabajo busca mantener viva la esencia del graffiti clásico, mientras abro espacios de encuentro y creación para las nuevas generaciones.
30. JOINSBACK (mostrar biografía)
Diseñador visual, ilustrador con especialización en animación 2d y visuales 3d. Es amante de las letras. Trabaja con el registro visual quiteño de la década de los 90 con influencia del graffiti y el internet “dial up”.
A partir de esta búsqueda ha intervenido el espacio público usando los muros como medio para el intercambio cultural y el diálogo.
31. JQUATRO (mostrar biografía)
Escritor de graffiti desde finales de los 90 en Quito. Integrante de GPS Crew y cofundador del Colectivo Artma2. Ha participado en festivales dentro y fuera del país, y su obra busca aportar al fortalecimiento del graffiti. Su obra explora el graffiti writing no como una práctica estética sino como lenguaje de resistencia, identidad y diálogo social.
Actualmente impulsa la marca HINK, proyecto que integra producción artística, diseño y graffiti.
32. KST (mostrar biografía)
Andrés de la Bastida aka Kst – arquitecto, ilustrador y muralista, fundador de Estudio en Llamas (Ecuador). Actualmente estudia pintura y dibujo tradicional en Barcelona, explorando lo figurativo y la técnica académica. Su obra transforma lo cotidiano en escenas vibrantes y contemporáneas, con un estilo en constante evolución que conecta el arte urbano, las galerías y las marcas.
33. LÁPIZ (mostrar biografía)
Lápiz (Isaac Ushiña), muralista autodidacta de Amaguaña, ha realizado varios murales en Ecuador y el exterior.
Su arte hiperrealista fusiona rostros y naturaleza, exaltando identidad y esperanza. Con visión social que dignifica sin divisiones, participa en festivales independientes y municipales, consolidándose como referente del arte urbano comunitario.
34. LATENTE (mostrar biografía)
Sr. Konejo, alias Latente, inició en 1998 en el graffiti callejero e ilegal, con un sello personal de rebeldía y anonimato.
Empezó con letras, wildstyle y bombing, reflejando inconformidad social. A medida que fue pasando el tiempo, perfeccionó su técnica, creó su propio personaje y transformó su arte en un lenguaje visual propio, combinando protesta, estética y evolución, que han dejado huella en las calles de Ecuador, Colombia y Perú.
35. LOS DIBUJITOS (mostrar biografía)
Artista multidisciplinaria. Autodidacta y apasionada por el mundo visual, encuentra inspiración en lo cotidiano y lo emocional. Su estilo mezcla caricaturas, naturaleza y feminidad, creando un lenguaje visual lúdico y expresivo.
Ha participado en festivales de arte urbano dentro del país y colaborado con importantes marcas y organizaciones nacionales e internacionales.
Además, ha impartido talleres enfocados en arte urbano y rehabilitación social.
36. LVCHO (mostrar biografía)
Lvcho es un artista visual multidisciplinario cuya obra transita entre la pintura y el muralismo. Ha colaborado en agencias de branding e ilustración y participado en eventos como Arte Público Graff 2019, Detonarte 2019-2020 y Ñawi Raíces 2024.
Miembro del Estudio En Llamas en Quito, su obra conecta lo cotidiano con lo simbólico, explorando la relación entre el mundo social y el universo interno emocional.
37. MEI (mostrar biografía)
Mei, artista plástica interesada en indagar las dinámicas sociales que la rodean y atraviesan, en un intento de antropología artística. Utiliza recursos metafóricos, imágenes antropo-zoomorfas y lúdicas, inspiradas en las fábulas.
Le apuesta al arte figurativo en intervenciones en el espacio público con murales que referencien la coyuntura social, volviendo colectivas las subjetividades.
38. NASH (mostrar biografía)
Nash (22), muralista de Quito – Puembo, inició su camino en el arte urbano hace dos años. Su obra se distingue por retratos femeninos cargados de simbolismo y colores intensos, acompañados de flores y elementos que evocan la conexión con la naturaleza, los sueños, las raíces y la identidad.
A través del muralismo, transforma los muros en espacios de resistencia y encuentro, sembrando historias visuales que dialogan con la comunidad y transmiten fuerza, sensibilidad y memoria colectiva.
39. NGATIVE - NG (mostrar biografía)
NGATIVE NG es un artista urbano y escritor de graffiti de Quito, Ecuador. Su trabajo se distingue por el uso de colores fríos que evocan múltiples sentimientos en quienes observan sus obras.Desarrolla letras, caracteres y personajes influenciados por el cómic y el anime, explorando sprays, acrílicos y técnicas mixtas. Su propuesta integra diversos estilos en una sola identidad, consolidándose como una voz auténtica del arte urbano, sin perder la esencia del graffiti.
40. NICHTS (mostrar biografía)
Artista urbana y muralista quiteña, Lu entrelaza en su obra las voces de mujeres y disidencias, plasmando en muros y papeles mensajes de identidad, resistencia y memoria. Su práctica articula lo colectivo y lo comunitario, transformando el espacio público en territorio de encuentro y diálogo.
41. NICO PÍNTALE (mostrar biografía)
Nico Píntale, artista visual uruguayo radicado en Ecuador. Su trabajo fusiona la ilustración y el muralismo con un espíritu autodidacta y una profunda pasión por el color.
Su obra ha dejado huella en distintos países de Sudamérica y se sostiene sobre dos pilares fundamentales: la exploración artística personal y el compromiso con proyectos sociales en comunidades vulnerables.
42. PAINT (mostrar biografía)
Soy un artista urbano de Ecuador que usa la pintura mural, las lógicas del graffiti y la poética de la ilustración como lenguajes para abrir diálogos diversos.
Mi trabajo busca desafiar la autoridad y los dogmas mediante la auto reflexión del que hacer del ser humano en la construcción de una sociedad sensible.
43. PAME PINTO (mostrar biografía)
Pamela Pinto, diseñadora gráfica y artista de collage, de Machala radicada en Quito, transforma muros con paste ups que llevan lo digital al espacio urbano.
Su estilo surrealista y vibrante invita a reflexionar sobre la naturaleza, el ser y causas sociales, como la no violencia hacia mujeres, animales y el planeta, transformando muros en espacios de conciencia y diálogo visual.
44. PECUE (mostrar biografía)
Artista urbano y muralista de Quito, transforma la ciudad en su lienzo. Inspirado en las calles, interviene postes, paredes y objetos, creando una gráfica que combina lo caricaturesco con el realismo cotidiano.
Su obra da vida a un universo visual que busca convivir con los espacios urbanos, aportando color, identidad y nuevas formas de diálogo entre arte y ciudad.
45. PIXELTRES (mostrar biografía)
PixelTres artista urbano de Quito, activo desde 2007. Comenzó con stencil y stickers, creando íconos gráficos urbanos que buscan provocar reflexión.
Estudió diseño en IAVQ y colaboró con el colectivo FENOMENOS en graffiti e intervenciones callejeras. Actualmente amplía sus medios a video mapping, vjing, animación y hacking, explorando nuevas formas de comunicación urbana.
46. RALEX (mostrar biografía)
Artista visual autodidacta de Quito uso varias técnicas y soportes, pinto un poco la realidad urbana y cotidiana.
47. RAMO 12 (mostrar biografía)
Con una trayectoria de dos décadas, este destacado miembro de crews como ALM y AMC comenzó a pintar a los 11 años junto a amigos y su hermano mayor en los barrios del sur de Quito.
La escena de graffiti ilegal en la ciudad estaba en auge y él se sumergió en ella con convicción. Su compromiso y disciplina le permitieron desarrollar una identidad única dentro del graffiti estricto. Hoy en día su persistencia y coherencia en el graffiti son clave para entender la escena de Quito y Ecuador.
48. RATONA (mostrar biografía)
Llevo 17 años desarrollando mi práctica en el arte de calle, explorando la caricatura como un lenguaje para narrar y cuestionar la realidad. Mis obras abordan la crítica social, el autorrelato y lo mágico, entrelazando símbolos que emergen de la vida cotidiana con una mirada poética y contestataria.
La feminidad atraviesa mi trabajo como una fuerza vital y transformadora, encarnada en personajes que oscilan entre lo lúdico y lo subversivo. Para mí, la calle es un escenario de diálogo y resistencia, donde cada intervención se convierte en un manifiesto visual de memoria, identidad y libertad.
49. ROER.UNO (mostrar biografía)
Nacido en Quito, ROER.UNO es artista visual transmedia y gestor cultural con más de 20 años de trayectoria. Su práctica combina street art, artes plásticas, visuales y sonoras experimentales, integrando técnicas multidisciplinarias en propuestas innovadoras.
Ha participado en festivales, residencias y exposiciones a nivel nacional e internacional, desarrollando un enfoque de diseño creativo que conecta la expresión artística con las industrias creativas contemporáneas.
50. RON86 (mostrar biografía)
Ícono del graffiti quiteño, emergió a finales de los 90 pintando muros con rebeldía y poesía visual. Su estilo fusiona hip hop, raíces andinas y estética callejera, creando obras que dialogan con la ciudad y su gente.
Cada trazo es identidad, protesta y arte, llevando el graffiti ecuatoriano a nuevos horizontes y convirtiéndolo en símbolo de creatividad, resistencia y legado cultural urbano.
51. SALOMIELART (mostrar biografía)
Salomielart, ilustradora, artista urbana y activista. Productora de programa Brujeres al Aire, docente de Diseño gráfico.
52. SERO (mostrar biografía)
SERO, graffiti writer de la ciudad de Quito, mi estilo se centra en las letras estilo semi-wildstyle, jugando con formas agresivas, uniones y extensiones que dan fuerza y movimiento.
Busco siempre el contraste a través de outlines definidos, rellenos vibrantes y fondos trabajados que eleven la pieza.
53. STOWN ONE (mostrar biografía)
Stown one es un escritor de graffiti criado en el centro de Quito. Sus inicios en el movimiento fueron los tags, stickers, stencil y bombas en el sector de La Tola, El Dorado, La Vicentina y La Floresta.
Con el pasar de los años, su estilo de graffiti empezó a tomar el espacio público y a hacerse notar en los principales lugares de la ciudad, techos, edificios y lugares imposibles de llegar.
54. STARMANFUNK (mostrar biografía)
Starmanfunk, nombre artístico de Calderón, inició en el Street Art y graffiti, logrando reconocimiento nacional e internacional.
Ha ganado premios en Ecuador y China, trabajado en diseño gráfico para marcas como Harman International, Light-Up Toys y OPPO, y realizado exposiciones en Hong Kong y Guangzhou.
En 2018 obtuvo la beca TDC20 de The Dean Collection (Alicia Keys y Swizz Beatz), consolidando su proyección en galerías de EE. UU.
55. TANQUE (mostrar biografía)
Soy Tanque, pinto graffiti desde el 2012, mi estilo se basa en personajes con un acabado de cómic semi realista, adapto dibujos o personas a mi estilo y lo mezclo con la cultura oriental.
Me gusta el uso de colores vibrantes y plasmar figuras femeninas que siempre tengan una dualidad con animales o conceptos dependiendo del mensaje que quiero transmitir en cada obra.
56. TAYTA (mostrar biografía)
Mateo Ulloa, conocido como “Tayta”, nació en Quito, Ecuador, en 1997. Comenzó a pintar en 2014 y, en 2017, inició una búsqueda de identidad a través del color, inspirado por las tradiciones de su entorno. Su trabajo fusiona graffiti y pintura con elementos de culturas ancestrales, como danzantes, músicos y objetos cotidianos.
A lo largo de su trayectoria, ha viajado por Bolivia, Colombia y Perú, dejando murales que reflejan su interacción con las personas y su experiencia en cada lugar. Su arte busca mostrar cómo, a pesar de nuestras diferencias, las culturas y las historias nos unen.
57. TENAZ ART (mostrar biografía)
Tenaz art, soy artista indígena con trayectoria de 13 años, mis obras transmiten la cultura de mi raíz étnica, basada en la cosmovisión indígena, rescatando así la esencia espiritual y cultural de mis antepasados.
Mi profesión se dedica a realizar murales, cuadros e impartir talleres. He participado en festivales internacionales en Ecuador como el Detonarte y el Metting of Styles, en Colombia: Sur fest, Memoria a todo color, Metting of Styles, y en México: Barrio Vivo.
58. TOMAS TOM (mostrar biografía)
Tomas ha practicado el graffiti desde el año 2008 en Venezuela. Posteriormente, se trasladó a Colombia y, actualmente, reside en Ecuador.
Su estilo, caracterizado por un enfoque lúdico y despreocupado, busca transmitir diversión y reflexión a través de sus graffitis y obras. Utiliza recursos como memes y caricaturas, además de sus propios dibujos originales como Super Spray, fantasmas y diablitos. Sus Crews son: CMS-UDS-XD.CMS/UDS
59. TOOFLY (mostrar biografía)
Maria “TOOFLY” Castillo es un artista internacional, diseñadora y empresaria social. Reconocida por su representación de mujeres fuertes en las paredes de la escena de graffiti en New York en los años 90.Fue una de las pocas artistas de esa época que dio paso a que las mujeres pinten con aerosol, en un mundo dominado por hombres.
Capacitó a varias mujeres a seguir su ejemplo, y en el proceso, ha sido parte de la evolución de la escena femenina en el arte urbano.
60. TUERCAS (mostrar biografía)
Tuercas artista urbano muralista, llena de color muros de intercambiadores de Quito con tematica de cultura, historia, flora y fauna de la región. Creando vínculos entre el arte y la comunidad.
61. VÁSTAGO (mostrar biografía)
Conocido como Vástago, este escritor de graffiti de Quito se inició en el mundo del graffiti gracias a su hermano J Quatro y su agrupación que crearon en el 2000, Saga 88, quienes practicaron sus letras hasta definir su estilo.
Viendo revistas y abecedarios, Vástago empezó a practicar graffiti hasta crear su propio ‘Wild Style’, un estilo único que lo ha posicionado en la escena local.
62. XOXO (mostrar biografía)
Xoxo, graffitero y muralista ecuatoriano, comenzó su camino en 2007, influenciado por la cultura hip hop. Empezó en el freestyle y luego se adentró en el graffiti, atraído por la adrenalina del arte ilegal.
Aunque conoció el movimiento en el colegio, fue en Nueva York donde vivió su mayor impacto cultural, lo que lo inspiró a dar sus primeros trazos.
Hoy, recorre distintos países representando a Ecuador, fusionando riesgo y arte visual en múltiples superficies.